دسترسی نامحدود
برای کاربرانی که ثبت نام کرده اند
دانلود کتاب Diante da Imagem: questão colocada aos fins de uma história da arte
دانلود کتاب قبل از تصویر: سوال به پایان رسید تاریخ هنر است
مشخصات کتاب
Diante da Imagem: questão colocada aos fins de uma história da arte
ویرایش: [1 ed.]
نویسندگان: Georges Didi-Huberman
سری:
ISBN (شابک) : 857326537X, 9788573265378
ناشر: Editora 34
سال نشر: 2013
تعداد صفحات: 360
[357]
زبان: Portuguese
فرمت فایل : PDF (درصورت درخواست کاربر به PDF، EPUB یا AZW3 تبدیل می شود)
حجم فایل: 12 Mb
قیمت کتاب (تومان) : 49,000
در صورت تبدیل فایل کتاب Diante da Imagem: questão colocada aos fins de uma história da arte به فرمت های PDF، EPUB، AZW3، MOBI و یا DJVU می توانید به پشتیبان اطلاع دهید تا فایل مورد نظر را تبدیل نمایند.
توجه داشته باشید کتاب قبل از تصویر: سوال به پایان رسید تاریخ هنر است نسخه زبان اصلی می باشد و کتاب ترجمه شده به فارسی نمی باشد. وبسایت اینترنشنال لایبرری ارائه دهنده کتاب های زبان اصلی می باشد و هیچ گونه کتاب ترجمه شده یا نوشته شده به فارسی را ارائه نمی دهد.
توضیحاتی در مورد کتاب قبل از تصویر: سوال به پایان رسید تاریخ هنر است
وقتی خودمان را در مقابل تصویر قرار می دهیم چه اتفاقی می
افتد؟
در این کتاب، مورخ هنر ژرژ دیدی هوبرمن - استاد دانشکده علوم
اجتماعی، در پاریس، و نویسنده ده‌ها کتاب بنیادی، از جمله آنچه
می‌بینیم، آنچه به ما می‌نگرد (Editora) 34، 1998) و تصویر
بازمانده (Contraponto، 2013) - یادآوری می کند که در فرانسوی،
voir (برای دیدن) با savoir (دانستن) هم قافیه است، که نشان می
دهد، در رویکرد ما به تصاویر، نگاه هرگز خنثی یا بی علاقه نیست.
.
قبل از آنها، ما مرئی ها را با کلمات، مدل های دانش و مقوله های
فکری به هم پیوند می دهیم. این مدل ها و دسته بندی ها از کجا می
آیند؟ دقیقاً همین بازجویی، نوعی باستان‌شناسی انتقادی تاریخ هنر،
است که نویسنده در این صفحات با تحلیل عمیق برخی از گزاره‌های
نظری جورجیو وازاری و اروین پانوفسکی دنبال می‌کند.
با توسل به فروید و مفهوم او از Traumarbeit، اثر رویا، دیدی
هوبرمن مبانی این رشته را بازنگری می کند و ما را به بی اعتمادی
به لحن اطمینانی دعوت می کند که در ثبت های مختلف، در حال حاضر در
گفتمان تاریخ هنر نفوذ کرده است - مجاز ظاهراً به دلیل دقت ابزاری
که امروزه از آن استفاده می کند، ظرفیت علمی چشمگیر متخصصان آن،
ادعای علمی و نقشی که در بازار هنر و نهادهای فرهنگی ایفا می
کند.
نویسنده کتاب Diante das Imagens به جای قطعیتی که مدار مرئی را
در خوانا می‌بندد، اصل عدم قطعیت را پیشنهاد می‌کند، پاره شدن
نگاه، که در مشاهداتی که می‌بافد، با شکوه به سطح می‌آید. پیرامون
آثاری مانند نقاشی دیواری مدونای سایه ها، اثر فرا آنجلیکو، در
صومعه سن مارکو، در فلورانس، یا توری ساز، اثر ورمیر - دو نقطه
برجسته از نقد هنری در روزهای ما.
توضیحاتی درمورد کتاب به خارجی
O que ocorre quando nos colocamos diante da imagem?
Neste livro, o historiador da arte Georges Didi-Huberman -
professor da École des Hautes Études, em Sciences Sociales, em
Paris, e autor de dezenas de livros fundamentais, entre eles O
que vemos, o que nos olha (Editora 34, 1998) e A imagem
sobrevivente (Contraponto, 2013) - recorda que, em francês,
voir (ver) rima com savoir (saber), o que sugere que, em nossa
aproximação às imagens, o olhar nunca é neutro ou
desinteressado.
Diante delas, enlaçamos o visível juntamente com palavras,
modelos de conhecimento e categorias de pensamento. De onde vêm
esses modelos e categorias? É precisamente essa interrogação,
uma espécie de arqueologia crítica da História da Arte, que o
autor leva a cabo nestas páginas, analisando em profundidade
algumas proposições teóricas de Giorgio Vasari e Erwin
Panofsky.
Recorrendo a Freud e seu conceito de Traumarbeit, trabalho do
sonho, Didi-Huberman reconsidera os fundamentos dessa
disciplina e nos convida a desconfiar do tom de certeza que, em
diferentes registros, permeia atualmente o discurso da História
da Arte - autorizado, ao que parece, pela acuidade das
ferramentas que hoje emprega, a impressionante capacidade de
erudição de seus profissionais, a pretensão científica e o
papel que desempenha no mercado da arte e nas instituições
culturais.
No lugar da certeza que fecha o circuito do visível no legível,
o autor de Diante das imagens propõe um princípio de incerteza,
uma rasgadura do olhar, que vem à tona, de maneira magnífica,
nas observações que tece em torno de obras como o afresco
Madona das sombras, de Fra Angelico, no convento de San Marco,
em Florença, ou a Rendeira, de Vermeer - dois pontos altos da
crítica de arte em nossos dias.
