ورود به حساب

نام کاربری گذرواژه

گذرواژه را فراموش کردید؟ کلیک کنید

حساب کاربری ندارید؟ ساخت حساب

ساخت حساب کاربری

نام نام کاربری ایمیل شماره موبایل گذرواژه

برای ارتباط با ما می توانید از طریق شماره موبایل زیر از طریق تماس و پیامک با ما در ارتباط باشید


09117307688
09117179751

در صورت عدم پاسخ گویی از طریق پیامک با پشتیبان در ارتباط باشید

دسترسی نامحدود

برای کاربرانی که ثبت نام کرده اند

ضمانت بازگشت وجه

درصورت عدم همخوانی توضیحات با کتاب

پشتیبانی

از ساعت 7 صبح تا 10 شب

دانلود کتاب Society and Style: Prints from the Sheldon Museum of Art

دانلود کتاب جامعه و سبک: چاپ از موزه هنر شلدون

Society and Style: Prints from the Sheldon Museum of Art

مشخصات کتاب

Society and Style: Prints from the Sheldon Museum of Art

دسته بندی: هنرهای گرافیکی
ویرایش:  
نویسندگان: ,   
سری:  
ISBN (شابک) : 9781609620479 
ناشر: Zea Books 
سال نشر: 2014 
تعداد صفحات: 46 
زبان: English 
فرمت فایل : PDF (درصورت درخواست کاربر به PDF، EPUB یا AZW3 تبدیل می شود) 
حجم فایل: 21 مگابایت 

قیمت کتاب (تومان) : 52,000



کلمات کلیدی مربوط به کتاب جامعه و سبک: چاپ از موزه هنر شلدون: هنر و معماری باستان، قرون وسطی، رنسانس و باروک | هنر و طراحی | کتاب و کاغذ | تاریخ هنر، معماری و باستان شناسی | تصویرسازی | هنر و معماری مدرن



ثبت امتیاز به این کتاب

میانگین امتیاز به این کتاب :
       تعداد امتیاز دهندگان : 6


در صورت تبدیل فایل کتاب Society and Style: Prints from the Sheldon Museum of Art به فرمت های PDF، EPUB، AZW3، MOBI و یا DJVU می توانید به پشتیبان اطلاع دهید تا فایل مورد نظر را تبدیل نمایند.

توجه داشته باشید کتاب جامعه و سبک: چاپ از موزه هنر شلدون نسخه زبان اصلی می باشد و کتاب ترجمه شده به فارسی نمی باشد. وبسایت اینترنشنال لایبرری ارائه دهنده کتاب های زبان اصلی می باشد و هیچ گونه کتاب ترجمه شده یا نوشته شده به فارسی را ارائه نمی دهد.


توضیحاتی در مورد کتاب جامعه و سبک: چاپ از موزه هنر شلدون

این مجموعه آثار به بررسی چگونگی تغییر جوامع و سبک ها در طول اروپای مدرن اولیه (1500-1800) از زمان ظهور چاپ روی کاغذ تا انقلاب صنعتی و فراتر از آن از طریق شاهکارهای چاپ شده کمتر دیده شده از موزه هنر شلدون می پردازد. مجموعه. امروزه، «چاپ» به ماندگاری خود ادامه می‌دهد، حتی زمانی که اشکال جدید نشریات دیجیتال، دنیای ما را به روش‌های غیرقابل تصور قبلی تغییر می‌دهند، درست مانند چاپ قرن‌ها پیش. این نمایشگاه نگاهی به شیوه‌های چاپ شده آثار هنری روی کاغذ (بیشتر حکاکی‌ها، حکاکی‌ها و حکاکی‌ها) جامعه و جنبه‌های مختلف آن را به نمایش می‌گذارد، از یک شهادت مسیحی یک قدیس تا آثار سکولار با تمرکز بر مد و مرگ، پرتره، و نمایی از مار دریایی، رم و مونت کارلو. نیمی از چاپ‌ها طنزهای ویلیام هوگارث از شیوه‌های اجتماعی معاصر پیرامون سیاست‌های انتخاباتی، نوشیدن آبجو و روابط بین دو جنس را نشان می‌دهد. اگرچه سایر هنرمندان برجسته در اینجا چاپ هایی را طراحی کردند - آنتونی ون دایک، هانس هولبین جوان، جیووانی پیرانسی و آلفونس موچا - سازمان نمایشگاه با چاپ های انتخاب شده توسط شانزده دانشجوی پروفسور آلیسون استوارت تعیین شد. کلاس رنسانس در پاییز 2013 در گروه هنر و تاریخ هنر در دانشگاه نبراسکا-لینکلن. مشارکت‌هایی از ریچل مور، لوسی ویندل، آن ریمینگتون، آرچانا ورما، روبن مجیا، بریتانی داگرتی، پاتریک گریبیل، اریک هیملبرگر، کریستوفر دورارت، کیلی هوگان-شنیتکر، کلی وولد، آماندا موبلی گوئنتر، پائولو ژافرلیک، پائول‌روچالو، پائول‌راهل‌آفرلیک و الیزابت اسلونکر


توضیحاتی درمورد کتاب به خارجی

This collection of works explores how Societies and Styles changed over the course of Early Modern Europe (1500-1800) from the time of the advent of printing on paper to the Industrial Revolution and beyond through little-seen printed masterpieces from the Sheldon Museum of Art’s collection. Today, “print” continues to endure even as new forms of digital publications transform our world in previously unimaginable ways, just as printing did centuries ago. This exhibition offers a view into the ways printed works of art on paper (mostly woodcuts, engravings, and etchings) showcase society and its various aspects, ranging from one Christian martyrdom of a saint to secular works focusing on fashion and death, portraits, and views of a sea serpent, Rome, and Monte Carlo. Half the prints feature William Hogarth’s satires of contemporary social practices surrounding election politics, beer drinking, and relations between the sexes. Although other notable artists designed prints here—Anthony Van Dyck, Hans Holbein the Younger, Giovanni Piranesi, and Alphonse Mucha—the exhibition’s organization was determined by the prints selected by the sixteen students in Prof. Alison Stewart’s “History of Prints: New Media of the Renaissance” class during fall 2013 in the Department of Art and Art History at the University of Nebraska–Lincoln. Contributions from Rachel Moore, Lucy Windle, Anne Rimmington, Archana Verma, Ruben Mejia, Britiany Daugherty, Patrick Graybill, Eric Himmelberger, Christopher Dorwart, Kaylie Hogan-Schnittker, Kelly Wold, Amanda Mobley Guenther, Eder Jaramillo, Felicia Nehl, Paula Rotschafer, and Elizabeth Slonecker.





نظرات کاربران